谭元元，她的芭蕾舞蹈造诣堪称芭蕾界的神话，精湛的芭蕾舞技惊动全世界。她是担任美国三大芭蕾舞团之一——旧金山芭蕾舞团首席演员的唯一华人，是参加捷克拉格世界明星汇演的第一位亚洲人，国家大剧院舞蹈节的形象大使，并于2015年荣获影响世界华人大奖。为帮助大家深入认识谭元元，yjbys小编为大家分享谭元元的芭蕾舞视频如下，一起来欣赏吧!
我与芭蕾有个约会
谭元元周身每一个细胞都散发着艺术的香沁，一颦一笑、一举一动，都能让人迎面感知一股艺术的灵性。行走时，脖颈若天鹅一般颀长而挺立，席坐时，身姿亦自然而然地优雅挺拔。谭元元的光芒深邃动人，如天边皎洁的月光，清透淡雅，却触动心扉。
法国思想家、文学家、评论家罗曼·罗兰(Romain Rolland)对艺术曾给予最高的赞誉，“艺术是一种享受，是一切享受中最迷人的享受。”舞蹈，是艺术最显性的表现形式，谭元元便是这样一种迷人的存在，一看便知是为艺术而生、为舞蹈而生、为舞台而生的人，用她自己谦虚的方式表达便是，“感谢上天赐予我天资，让我拥有从事舞蹈最佳的先天素质，而这一部分真的不是靠努力能获得的，是强求不来的。”
谭元元之后，国内能如她这般在西方芭蕾舞界立足的舞者少之又少。不可否认，芭蕾艺术对于演员的先天身体素质以及后天的坚持与努力，都有着极为苛刻的要求。谭元元作为华人演员在世界芭蕾舞台上占据的绝对优势，所获成功与成就绝非一朝一夕所能企及，过程中所付出的努力和不懈的坚持更是不言而喻。
追求完美的谭元元对自己要求很高，甚至到了苛刻的地步，即便当天要开记者会，她也会在设施条件不符的酒店房间练习“把杆”动作，只为保持自己的舞蹈感觉。身为亚洲芭蕾舞演员，谭元元在不懈坚持和努力的同时，完美地将自己东方人的独特优势融入到自己的舞蹈表演中，“我带着扎实的基本功进入国际芭蕾界，在刻画人物时，东方人特有的细腻会使我的表演与众不同。”谭元元说芭蕾不仅仅是一门有关技巧的艺术，其动作和情感也需细腻切磋糅合，就像阴阳有抑、抑扬顿挫的结合一样。谭元元认为有生活阅历的舞者更能精准传递舞蹈精髓，她喜欢演绎有故事情节的剧目，享受在舞蹈中细腻地刻画人物性格，用灵魂表达人物情感。用灵魂舞蹈，是谭元元艺术生命的关键。
芭蕾舞考验着人的精力、体力和能力，挑战着舞蹈者的身体极限，每年的旧金山芭蕾舞团以及世界巡演大约在90到100场之间，演出季里谭元元平均每天要工作13个小时，每周都会跳坏4-5双舞鞋。面对这些，谭元元笑容以对，“所有的舞者都希望站在台上的那一刻是完美的，一周内要演5、6个不同的舞剧，扮演5、6个不同的角色，而且还要在短时间内自如转换。”但谭元元一站在舞台上，站在聚光灯下，这所有的辛苦就被她通通抛到脑后了。她用柔缓的舞姿、精湛的舞技、灵动的眼神、轻盈的动作创造了几乎所有经典芭蕾舞剧的女主角，《天鹅湖》、《奥赛罗》、《睡美人》、《罗密欧与朱丽叶》、《吉赛尔》、《胡桃夹子》……她将东方人的艺术特质融入西方艺术，所表现的极致脱俗之美，令人叹为观止。
舞蹈，是我的信仰
谭元元与舞蹈结缘的故事更是传神，始于她11岁时家人掷 “硬币”的一个决定，从此舞蹈便成为生命中难以割舍的部分。其实这之前，舞蹈的种子便已植长着孩童时期谭元元的心间，美好的童话就此编制。5岁时的谭元元在电视里偶然看到前苏联芭蕾舞大师加林娜·乌兰诺娃(Galina Ulanova)在《天鹅湖》经典芭蕾舞剧目中的精彩演出，不禁心生惊叹，惊叹乌兰诺娃的优美舞姿，更惊叹一连串高难度的托举、旋转、交叉跳跃都完成于舞者的足尖。所有美好的画面萦绕心头，元元情不自禁地模仿起电视里的舞者立起了足尖。
凭借着对舞蹈的热爱和天赐的完美身材，11岁的谭元元考入上海芭蕾舞学校，在命运的善意安排下，本希望她从医的父亲用“抛硬币”这种听起来不十分浪漫的方式，决定了谭元元与舞蹈的浪漫结缘。
起步比同班同学晚的谭元元自小就有一股不服输的韧劲，凭借着自身的努力、坚持与积累，不断挑战自己的极限，将自身的天资发挥到极致。16岁参加法国巴黎第五届国际芭蕾舞比赛，第一次遇到芭蕾舞台比国内有5度的倾斜，谭元元沉着应对，评委会主席俄罗斯芭蕾舞大师乌兰诺娃给出了满分，评价道，“这是我近20年来看到的最年轻但又最具古典表演风格的女演员”，并将全场唯一一个少年组金奖颁给了谭元元，此次谭元元还获得了时为比赛评审的旧金山芭蕾舞团艺术总监海尔吉·托马森的由衷赞赏。16岁，谭元元再次凭借精湛的舞艺夺得日本名古屋首届国际舞蹈比赛金奖，并因此获得波兰大使亲自颁发的“尼金斯基大奖”。17岁的谭元元凭借全额奖学金前往德国斯图加特芭蕾舞学院深造，寒假回到家乡上海时，收到一封旧金山芭蕾舞团艺术总监海尔吉·托马森写的信，从上海舞蹈学校辗转到她的手里，说正在全世界为自己的舞团物色最优秀的舞蹈演员，力邀谭元元到旧金山芭蕾舞团做表演嘉宾。一场双人舞和独舞表演完毕，旧金山的观众和海尔吉·托马森都为谭元元优雅优美的舞姿倾倒。
最终，谭元元在聚光灯下舞动神话，18岁，成为美国三大芭蕾舞团之一的旧金山芭蕾舞团最年轻的独舞演员，21岁，成为该团历史上最年轻的首席演员，现在仍是旧金山芭蕾舞团唯一华人首席演员。在竞争者林立的芭蕾舞团中，每年都能获得续约，在每次演出季都担任主要角色，在多出经典芭蕾舞剧中担当主角，包括《天鹅湖》中的白天鹅及黑天鹅、《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、《睡美人》中的奥萝拉公主,、《奥赛罗》中的台丝蒙娜、《吉赛尔》中的吉赛尔、《胡桃夹子》中的糖果仙女、《堂吉坷德》中的吉特丽，亦是参加捷克拉格世界明星汇演的第一位亚洲人，印有她照片的大幅海报常年挂在旧金山芭蕾舞团剧院的门口，她是前总统克林顿的座上客，朱镕基访美时，她坐在艾伦·格林斯潘和朱镕基的中间。凭借芭蕾舞蹈造诣成为基本功扎实、舞台表现力精湛的芭蕾界神话，舞技惊动全世界。
完美的代价
2001年，旧金山芭蕾舞团的第一次欧洲巡演为谭元元赢得了国际声誉。伦敦舞评家Covent Garden称谭元元为“旧芭王冠上最大的那颗宝石”;《纽约时报》舞评家Anna Kisslgoff，称她“结合了精致与大胆的特质”。日本权威《舞蹈》杂志评选20世纪101位舞蹈明星，谭元元是唯一的华人入选者;2004年，谭元元被评为“亚洲英雄”，并成为《时代》封面人物，这一殊荣无可置疑地奠定了她在当今世界芭蕾舞台上的至高地位。谭元元被美国主流媒体芭蕾舞杂志Pointe选为封面人物，美国公共电视台(PBS)的“美国舞蹈名演系列”在全美播放她主演的芭蕾舞剧《奥赛罗》。美国报道称她是“旧金山芭蕾舞团的黄金女郎”(SFB's Golden Girl)。
舞台中央无比闪耀的谭元元初到旧金山时也经历过一段艰辛、孤独、无助的岁月，因为文化背景的不同，又因为当时语言不通，一入团面临的是其他女孩对她的冷漠对待，不服输、不认输、追求完美的谭元元做了“3个月的哑巴”，专注于舞蹈基本功的练习和舞蹈技艺的提升，连跳两级被聘为独舞演员。“上台跳完以后，她们也无话可说。美国人很现实，你做得确实好，她们也没话说。”刚到美国第一年的经历，被坚强的谭元元轻描淡写地翻过去了。一年后，谭元元适应了美国的生活、工作环境以及艺术氛围，旧金山的湿润气候和美景她都很喜欢。原本内向安静的谭元元，也变得更为开朗活泼，与同事的关系变得融洽起来，也开始用英语跟舞伴顺畅地沟通，还结识了一些在旧金山的朋友。除了生活上、性格上，谭元元对艺术的理解也在改变，“很多人问我最喜欢的剧目是什么，但对于一个艺术家、舞蹈家来说，不应该给自己、给艺术设限，这样太偏狭，应该喜欢并且多去了解各个种类的舞蹈。除了芭蕾，爵士、街舞、踢踏舞，我都喜欢，虽然我不会跳，但有机会我会去学。”
“别人看上去我跳得很轻松，其实并不是那么回事。正所谓台上一分钟，台下十年功。” 谭元元舞姿轻盈、流畅，而每一个动作下面，都凝聚了一个完美主义者对自己无尽的苛责。“如果在舞台上错了一步，我会懊恼一整天。台下有3000双眼睛看着你，这让艺术家每次演出都压力很大。一次你表现得不够完美，那就存在一个软肋。”已经在舞台上跳了整整25年芭蕾的谭元元，至今每一场演出依然格外重视和谨慎，“开演前，我独自在化妆间中祷告和冥想，把所有要演出的舞蹈动作，在自己的脑海中排演一遍，让自己能以最佳状态登上舞台。”
谭元元腿上有3次骨折的伤痕，其它大伤小伤更是不计其数，她说这是她“为完美付出的代价”。
除了3000双眼睛的压力外，谭元元更多背负了中西方对一个天才舞蹈少女的期许。芭蕾是西方的艺术，站在西方古典艺术顶峰的中国人少之又少。在美国，舞团的合同都是一年一签，首席并非终身职位，稍不留神就会被人取代。对谭元元来说，成功的秘诀是把握好每一次机会。
艺韵灵动 内心所向
正如罗曼·罗兰所言，“艺术的伟大意义在于能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”舞台舞动的瞬间不止流于肤浅地展现，更是对生命的极致诠释。舞台上，舞动的时刻，舞蹈让时间停滞。谭元元的生命灵动着艺术的气息，处处注入着舞蹈的点滴，能够轻易捕捉艺术传递的真挚情感，被艺术之光点亮的谭元元注定充满魅力。
列夫·托尔斯泰说过，“艺术是感情的传达，是生活的镜子。”谭元元通过舞蹈与生活不期而遇，与自己感性面对。每场演出结束后她都会用打坐、冥想的间歇自我“反省”，“通常演出10点结束，到家11点，洗个澡，喝一杯茶，然后就坐在床上思考今天哪个动作转得不顺，哪个动作落地不够稳……想啊想，一直想到半夜2点才可能浅浅地睡去，第二天上午10点，我就会赶到排练厅练功，迅速解决前一晚发现的问题。”
舞蹈于谭元元来说，能够传递美好、爱、喜悦和幸福，只有能够从舞蹈中真正获取喜悦的舞者，才能真正体验到舞蹈所带来的骄傲和幸福感，“如果我能从一名舞者的眼神里，读到一种幸福感，才能说明他真正成功了。”