俄罗斯国粹--芭蕾舞

时间:2017-06-15 编辑:少芬 手机版

  一袭白纱,一双舞鞋,柔美的身姿在梦幻般的舞台上自如旋转,给人以超凡脱俗的享受。这就是的魅力。芭蕾是一种轻盈、舒缓、而又优雅的舞蹈。它起源于意大利,兴盛于法国,而扎根在俄罗斯。

  俄罗斯人对芭蕾的追捧就像时下年轻人追星一样狂热。细算下来,这一西欧“舶来品”在俄罗斯的盛世已延续了一个多世纪。它对于俄罗斯的意义,远远超过了芭蕾本身。俄罗斯芭蕾界有这样一句流行语:”人们舞蹈得越多,他们之间的战争就越少。”因此,时至今日,芭蕾虽然在很多国家曲高和寡,但却是俄罗斯最耀眼的“明星”。

  人们在剧院看芭蕾,“舞者如痴,观者如醉”是再平常不过的场面。尽管芭蕾演出在这个国家非常频繁,但人们仍然趋之若鹜,往往一票难求。无论经济状况如何,观众都会盛装出席,连孩子们也是一副绅士、淑女的打扮。芭蕾不止跳动在俄罗斯的舞台上,还渗透在人们的日常生活中。俄罗斯的幼稚园和小学普遍开设芭蕾舞班,孩子们从小就在芭蕾的“基础教育”中接受“国粹”艺术的熏陶。

  回顾100多年前,以”旋律之王”柴可夫斯基、斯特拉文斯基为首的俄罗斯杰出音乐家创作出的《天鹅湖》、《火鸟》等传世芭蕾舞剧音乐,加上伊万诺夫等天才编舞和舞蹈人员的合作,让芭蕾这一集音乐、舞蹈和美术为一体的艺术得以在俄罗斯枝繁叶茂,坚劲不凋。

  永恒的白天鹅——乌兰诺娃

  俄罗斯的芭蕾能在国际上享有盛誉,离不开付出了艰辛的努力和持续创新的艺术家们,其中就有被俄罗斯作家阿·托尔斯泰称为“凡间女神”的乌兰诺娃。她的杰出在于对艺术的不懈追求和完美的体验,并展现出了芭蕾的本质。中国著名诗人艾青在诗中这样形容乌兰诺娃的舞姿:“像云一样柔软/像风一样轻/比月光更明亮/比夜更宁静……不是天上的仙女/却是人间的女神。”

  1910年1月8日,乌兰诺娃出生于圣彼得堡的一个芭蕾舞家庭,从小受到艺术的熏陶。9岁时,她被父母送进舞蹈学校开始正式学习芭蕾。其实她的身材比例条件并不完全适合跳芭蕾舞,但乌兰诺娃依旧凭借着不懈的刻苦努力和惊人的毅力在艺术上取得了成功。

  1928年乌兰诺娃从学校毕业后进入基洛夫剧院(今马林斯基剧院)表演,后来成为莫斯科大剧院独舞演员。她在《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》、《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》和《吉赛尔》等芭蕾舞中创造了完美的艺术形象,被公认为世界芭蕾舞史中的经典。

  20世纪60年代结束舞台生涯后,乌兰诺娃潜心创作和培养新人,先后出任莫斯科大剧院的舞剧和教师,她的学生遍布世界各地舞台。

  乌兰诺娃一生都在孜孜不倦地追求美,享有很高的国际声誉,是世界级的芭蕾大师。她的舞蹈富于诗情诗意,善于刻画人物细腻的内心情感和塑造复杂的人物性格。她的表演将舞蹈技艺、造型姿态、戏剧表演三者水乳交融,又都服从于形象塑造的要求。乌兰诺娃反对为技术而技术,不单纯雕琢动作,而是追求表现人物内心的激情。这样高难度的动作显得自然、流畅,日常生活的简单动作则表演得典雅而富有音乐感。她将舞蹈艺术从一般的抒情逐渐发展到具有深刻的悲剧性,其晚期塑造的角色内心世界更为丰富复杂。

  虽然乌兰诺娃已经远去,但她的名字却早已和芭蕾艺术融为一体,正如俄罗斯著名电影艺术大师爱森斯坦所说:“她强大无比,她是艺术的灵魂。她本身就是诗,就是音乐。”

  莫斯科国立舞蹈学院

  芭蕾是俄罗斯的国粹,许多经典剧目如《睡美人》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》等在世界各地长演不衰。那么,俄罗斯优秀的芭蕾舞演员是如何挑选并培养出来的呢?芭蕾艺术又是怎样在一代代俄罗斯人中传承和延续的呢?在莫斯科国立舞蹈学院,一群用脚尖追逐艺术的孩子让人找到了答案。

  在俄罗斯全国数百座芭蕾院校里,莫斯科国立舞蹈学院一向以严格遵守经典芭蕾的动作规范著称。要进入这所学校十分不容易。因为芭蕾对体力和身材的要求非常高,学校在挑选学员时,在身体、脖颈、手臂、腿长等方面严格执行挑选标准。目前,学校最小只招收10岁的孩子,因为孩子到这个年龄才基本可以看出来身体条件是否适合练习芭蕾舞。

  像乌兰诺娃一样,在属于自己的舞台上,跳出轻盈的节奏,舞出曼妙的身姿,是这里每一个孩子的“芭蕾”梦想。但是学习芭蕾,却不是一件容易的事,必须付出艰辛的努力,经历无数的失败。对初练者来说,用脚尖站立是芭蕾的基础动作之一,但想练好这个动作却非常辛苦。每次用脚尖站立都很疼,还会磨起很多茧子。长时间练习,脚会显得大而粗糙,趾关节发生变形。这些困难,舞蹈学院的孩子们都坚持了下来,因为芭蕾是他们矢志不渝的梦想。

  这些用脚尖追逐梦想的孩子,传承和延续了一代代芭蕾人的成就和梦想。他们的苦心孤诣,赢得了观众对这一艺术矢志不渝的拥戴,而观众不断提高的审美要求和期待又成为他们前进的不竭动力。

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