3、《山水情》
《三个和尚》其实是去萨格勒布之前的片子，这个片子的视野就已经很开阔了，但是取材上还是来自谚语：一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃。《超级肥皂》就和我们现代人完全联系在一起了，并且这里边还有很多时空穿越的东西。水墨动画是国外非常喜欢的一个东西，马克宣老师主要是参加了《小蝌蚪找妈妈》《山水情》的创作，因为中间有一段时间他去做剪纸动画。《山水情》目前也被确认是四部水墨动画片里登峰造极的一部。
我们可以发现，这四部片子其实是一个从角色到故事都在不断往高处走的发展过程：开始《小蝌蚪找妈妈》就是小动物的故事，没什么人;到了《牧笛》主角是人跟牛;到《山水情》就主要以人为主了。《山水情》是1988为上海首届国际动画电影节准备的，这个电影节总共办了两届，办得非常隆重。
首次办的时候没合适的本子，到处都找不到，后面还让张松林老师来写，也不是很满意，最后王树忱前辈把他压箱底的东西交给了马克宣和阎善春，并交代他们说剧本一个字也不能改，最后这个本子真的是一个字都没改。王树忱先生非常有积累，在艺术领域有很高的修养，这部影片做完后荣获首届上海国际动画电影节美术片大奖，2006年昂西国际动画电影节评选出一百部世界上最优秀的动画片，中国唯一入选的就是《山水情》，可见这部片子的艺术水准是不容置疑的。
4、《哪吒闹海》
这四部水墨动画片中，《鹿铃》大家可能看的比较少，是唐澄导演的，他之前导过《大闹天宫》，后来导演了水墨动画《鹿铃》。这四部水墨片，现在看来都像清新淡雅的诗，非常有意境。水墨动画跟我们前面的短片一样，也是在逐步探索过程中成熟的，到了《山水情》达到了巅峰。但不是说每一次都成功，也有失足的时候。有时候导演的个人艺术修养也会影响片子，决定了它的成功与失败，总体来讲他们都是沿着上海美术电影制片厂自己的传统不断成熟起来的。
上世纪上海美术电影制片厂创作的动画长片主要也是四部。分别是《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》和《金猴降妖》。《金猴降妖》同时还剪辑成了电视连续剧，因为那时候电视已经出来了。受电视冲击，《金猴降妖》的影响比较低一点，但仍然可以看做是一个精品。《大闹天宫》1961年开始做上部，中间断了很久，1964年才做完下部。
上世纪60年代我们国家不是那么稳定，各种运动不断，所以这部片子拖的时间蛮长的。那时候马克宣老师在里面做动画，这部片子对他是一次比较好的锻炼，到《哪吒闹海》的时候他的原画功底就很扎实了，他原来上课时也给我们看过他的小稿子，都非常用心。李靖悠然自得抚胡须的那段，动作表现的恰如其分。这一段当时请张仃老先生来看，因为造型是请张仃老先生设计的，他担心自己设计的造型动不起来，毕竟他不是做动画的，是一个画家。张仃老先生看了马老师做的这一片段后，觉得非常不错，就放心了。《天书奇谭》一开始打算跟国外合作，最后没成，这部片子也很好，当时马克宣老师在里面做美术设计，这部影片非常漂亮，有现代感!
前面我主要讲上海电影美术制片厂在上世纪50年代到80年代末的探索，它是循序渐进的过程，中间经历过很多困难。到我们这个时候，不是说我们的民族化就完全中断了。
中国动画在走到一个顶峰的时候，遇到了一些困难
第一，90年代初，我们开始体制改革，那时候不统购统销了，国家也不再给你保障，结果上海美影厂不知道怎么办，尝试过各种办法，还成立了公司做加工片，最后弄来弄去发现还是不行。这个问题一直延续到现在，我们已经很难看到自己创作的，能和外国动画抗衡的作品了。中国动画现状是大而不强，目前年产量已突破22万分钟，是1986年的537倍(1986年是14部41本)，但是真正能让我们记住的，我们内心真正喜欢的动画片很少，怎样提升质量，是我们当下面临的首要问题。
第二，就是有生产没需求，现在很多地方政府补贴动画生产，一分钟补贴多少钱，但在这种刺激下生产的动画片往往粗制滥造，我们自己都不太喜欢。我给学生上课时发现他们更喜欢看美国、日本的动画，不太喜欢看我们现在做的动画，这是一个事实。我曾经给他们放过美影厂原来的动画片，水墨动画，他们还真是蛮喜欢，这倒是非常有趣的一个现象。
第三，缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后，中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心，像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路，同美国动画片的套路非常非常相似。你学别人的东西可以，但自己的特色在哪里?走到国际市场上能不能得到人家的认可?前几年《喜羊羊与灰太狼》被迪士尼购买了版权，媒体就跟着起哄，其实它买的不是我们的片子，而是衍生产品的版权，人家主要还是想知道中国人的口味，然后做东西再卖给中国人，弄来弄去还是想赚我们中国人的钱，并不是对我们的作品有多欣赏。
第四，就是我们现在面临非常大的压力，外国公司和作品纷纷涌入中国市场，迪士尼跟东方梦工厂已经在上海扎根了，这对中国动画是一个非常大的压力。所以接下来的中国动画该怎么走，是中国动画人所面临的紧迫问题。
我的观点是我们要坚持动画民族化的探索，但是要赋予民族化新的内涵，在不同的体制下，应该用不同的方法来完成这些东西。马克宣老先生也说过，中国动画的民族化不是一成不变的，不同时代都应给它增添新的内容。中国动画民族化到了我们这个时代，也应该赋予它一些新的东西，老的东西肯定是有非常有价值的一面，但是有些东西也肯定已经不能适应这个时代了。