声乐演唱技巧需要注意的五要素

时间:2020-11-13 09:30:31 声乐培训 我要投稿

声乐演唱技巧需要注意的五要素

  引导语:声乐演唱技巧需要注意的五要素,下面就和小编一起来看看是哪五要素吧。

  一、气沉

  若想使高音唱得轻松而又明亮干净,气息支持当然是基础,关键是气息的位置,音越高,气息位置越低,以在腰部四周为最佳.很多人在唱高音的时候总有一个通病,气息浮至胸腔,所以气紧,不自觉的伸下巴,所以气不畅顺,唱罢喉咙不可避免的发炎.所以气沉,收下巴是唱高音的基本要求.而音质好坏则取决于自身的生理条件,对音乐的领悟以及正确方法的使用.

  二、舌平

  口腔是气息流出人体的最后一个关卡,若舌卷或缩,自然会堵住气息的通道,不仅高音上不去,而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累.舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳.如果已经养成了这个坏习惯(当初这就是我最大的毛病),介绍一种方法,在练声的时候含上一颗糖,舌自然不敢卷或动弹,而且能成一种比较自然的状态,一但习惯之后,不再用糖的帮助的时候,你会明显觉得收放自如.不过这个过程很苦,要坚持.

  三、腰部力量

  学过声乐的人都知道,正确的歌唱方法并不是用嘴歌唱,而是气息,所谓气息,说得通俗点,就是腰部力量.有的人本身生理条件很好,高音亮而饱满,但很多人都有这样一个问题,为什么唱高音时总会觉得音站不稳,摇摇摆摆,老是不听指挥.就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方,必然是因为它有一个支点.而我们的腰部力量就是歌唱的支点.当一个人打呵欠的时候,就是拥有歌唱最佳状态的时候,不仅喉咙完全放开,腰部也有一股力量在腰四周游走,有兴趣者可以多多体会.当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法.

  四、共鸣

  一次好的发声不仅需要口腔的本音,更需要颅腔和胸腔的共鸣.泛音产生于颅腔,使音色饱满,胸腔的共鸣则使音色浑厚.高音用得较多的是颅腔的共鸣,中低音则需要很好的胸腔共鸣.一般人都觉得唱歌最难的就是高音,其实不然.

  “你能够低到多少,你就能高到多少”,就像拉弹弓,你能够往后拉多少,你就有多少可以爆发的高音力量.当这三个腔体都能互相配合的时候,那就真是如鱼得水,天籁之声.

  五、情

  也许有人会觉得奇怪,发音技巧中怎么会有情?对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的'投入,纵使有再高的技巧也是枉然.因为,歌唱,本来就发源于人对自身情感的表达和释放.从现在的国际歌坛可以看出,最出名的不是音色最好,技巧最高的,而是能够用情用心歌唱的歌手.当然,这也是我们演唱中的致命弱点.一个人如果没有情,怎么能够演绎出作品的真谛.

  延伸阅读:歌唱的呼吸技巧

  一、吸气

  吸气时需要注意:

  ( 1 )吸气时两肋张开,横隔膜向外扩张,小腹略回收,将气息吸入丹田。

  ( 2 )吸气时要做到胸部自然扩张。

  ( 3 )要用鼻子和嘴巴同时吸气。

  ( 4 )要注意掩饰吸气的痕迹,要轻声的或无声的吸气。

  练习方法:

  ( 1 )可采用深呼吸的方法进行训练。

  ( 2 )可采用“闻花”的动作进行训练。

  练习提示:吸气时不要抬肩,要求全身放松,吸气缓慢、均匀。

  二、呼气

  呼气时需要注意:

  ( 1 )呼气时两肋保持吸气状态,不要松懈,气息要自然地沉入丹田。

  ( 2 )呼气时要平稳的、有控制的呼出,避免气息瞬间泄出。

  ( 3 )呼气要松弛,不可僵硬,要用匀称的力量将其自然的呼出。

  练习方法:

  ( 1 )可结合深呼吸,将气息松弛的呼出。

  ( 2 )可采用叹气的方法,将气息自然的“叹”入丹田。

  练习提示:要求全身放松,呼气时不要附加太大力量,要让气息自然的呼出。

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