摄影技巧对画面的影响

时间:2023-06-01 16:48:55 毅霖 摄影培训 我要投稿
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摄影技巧对画面的影响

  你是否也曾思考过镜头焦距到底会对画面有怎样的影响?即使拍摄同样的场景,选择不同的镜头也会拍出完全不同的画面。如下是小编给大家整理的摄影技巧对画面的影响,希望对大家有所作用。

  分析原图

  首先原图非常灰暗,与现实出入较大,但图像细节保留完好,那是什么原因呢?我们不妨先了解一下曝光与影像的关系。

  一般在拍摄时在保证曝光正确的前提下,针对取景中的高光部分采取“宁欠勿过”的拍摄方法,以确保高光的细节。但由于有的景物光比较大,当我们采取宁欠勿过的拍摄方法后,图像往往十分灰暗。在日落的时候拍摄风光,现场的光照与色调比原图饱和度要高一些,但本着数码摄影曝光时宁欠勿过的原则,所拍摄的影像画面就灰暗了。

  找回亮部信息

  从直方图上我们可以发现亮部信息丢失,所以我们需要将亮部信息找回。拍摄时宁欠勿过,这样通过曲线可以找回高光丢失的信息,如果高光曝光过度是无法找回任何高光信息的。

  打开曲线调整对话框,将亮部向左移动,此时原图丢失的亮部信息找回来了,画面的反差与亮部得到了提升。

  因为画面的通透度和色彩还是有些偏灰,这时我们建议通过调整画面色彩的纯度来提高画面的通透度与反差,而不是直接通过曲线调整提高反差与色彩亮度。

  最后通过调整色彩平衡对画面整体色调进行色彩的平衡与调控。

  为什么要这样做?

  因为直接调整曲线,画面的反差与亮度是有了一定的提升,但对画质却造成了损失。正确的调整方法是通过可选颜色调整画面色彩的纯度,通过色彩的纯度提升画面的反差与通透度。最后,我们只需对画面整体稍调整一下曲线就可以。

  我们看到的色彩,其实是各种物体受光后的一种反射,而眼睛所见到的色彩又分为无色彩与有色彩两大范畴,无色彩指无单色光,即黑、白、灰;有色彩指有单色光,即红、橙、黄、绿、蓝、紫;在无色彩中,明度最高的色为白色,明度最低的色为黑色,中间存在一个从亮到暗的灰色系列。而在彩色中,任何一种纯度都有着自己的明度特征。明度具有较强的独立性,它可以不带任何色相的特征而通过黑白灰的关系单独呈现出来。色相与纯度则必须依赖一定的明暗才能显现,色彩一旦发生,明暗关系就会出现。我们可以把这种抽象出来的明度关系看作色彩的骨骼,是色彩结构的关键。

  曲线调整是直接使画面中所有信息的高光与暗部进行适当压暗或提升,也就是对所有像素点进行了挤压,这样画面的反差或整体通透度好了,但却破坏了原图像的图片品质。明白了这些道理,我们就可以先选择可选择颜色操作,提高色彩的纯度与明度了。

  拓展:摄影技巧

  1、使用曝光补偿的时机

  当你的拍摄对象有着较浅的肤色时,经常容易出现人像曝光不足的问题。你会发现,在你拍摄人脸特写或者拍摄对象处在白色场景中时,曝光不足的现象更为严重,婚礼上的新娘就是一个绝佳的例子。

  这种情况下,就需要你“照亮”你的拍摄主体(为其提供光源,可以是自然光也可以是人工打灯),而如果你是用光圈优先模式进行拍摄,这时你可以试着调+1挡的曝光补偿来使照片中的人脸看起来更加明亮生动。

  2、反光板的运用

  “照亮”主体的快捷简便、经济实惠的办法之一就是有效利用反光板。在室内(靠近窗户)或者室外可以利用反光板来反射光线,以避免拍摄对象出现不必要的阴影。现在许多反光板都有双面色或者允许拆卸,能提供白色,银色,金色等不同的反射面。而白色面的反光还能起到软化强烈直射光的作用。

  如果你资金确实非常紧张,那么你也可以用一张干净的白色大纸板来充当反光板,用锡纸盖住纸板就得到银色的反射效果,这也不失为一个有趣又有效的方法。

  3、短时间内培养默契

  一张完美的照片需要多人的默契配合才能完成,而拍摄过程更是摄影师和拍摄对象不断交流磨合的过程,可以想象,如果摄影师和模特没能建立良好的交流,那么整个拍摄会非常不顺畅。关于交流,有以下几点建议:

  主动与拍摄主体说明拍摄想法——这是得到好人像的基本。

  拍摄时无论遇到什么问题都要保持乐观的心情。

  如果你微笑,那么你的拍摄对象也会很快进入状态。

  和拍摄对象一起回看照片,通过照片加以指导。

  不要害怕说得太多,姿势,眼神,角度等你都可以和模特进行探讨。

  4、创作具有创意的作品

  不要偷懒,俗话说没有进步就是退步。许多摄影师常常止步不前,他们自认为自己的作品是最好的,或者觉得自己处在自己圈子的中上层,所以从没花时间去尝试新的创作。要知道,真正的摄影师是能用创意延伸的照片意境魔术师,而非想方设法用物体填充取景框的人。

  5、大光圈不一定都全开

  当你使用大光圈时(尤其是光圈值为f/2.8或更大时),景深会明显变浅,所以此时焦点的选择就显得至关重要。因为你可能会得到失焦的五官,一不小心拍出清晰的鼻子和朦胧的眼睛。所以,如果是特写,一般对眼睛进行对焦,如果是大场景,则对头部进行对焦。

  为了帮助精确对焦,我们往往会手动选择一个自动对焦(AF)点,一般为中央对焦点,半按快门对眼睛或头部进行对焦,然后再重新构图直到满意按下快门为止。当然,你也可以将对焦点设置在任何一个位置,然后将拍摄对象的眼睛或者头部移到对焦点上进行构图。无论哪种方式,都能帮你避免拍出主体处于照片正中的枯燥照片。

  6、白天闪光灯的使用

  有些人可能觉得大白天用闪光灯很奇怪,但我要告诉你的是,白天恰恰就是用闪关灯的好时机。太阳光会在拍摄中引发许多问题,极端的反差、耀眼的光斑、浓重的阴影、发灰的画面等,此时如果用闪光灯补光反而能瞬间提高照片的质量。

  7、基本但经典的灯光设置

  通过外接闪光灯或者别的附件你同样能拍出更专业的人像照。建议你拍摄时可以携带一个小型的便携式背景灯和两个柔光伞,这对你的拍摄会有非常大的帮助。

  8、租一个摄影棚

  预定摄影棚能让你在可掌控的环境中拍出好人像。你可以问清楚是否可以使用工作室的灯光和电线、棚内的背景有哪些、是否会有工作人员在现场协助等问题,甚至于天花板的高度你都可以一一询问清楚,因为这些都可能影响到整个拍摄的进程。

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