国产电影制作的路在何方

时间:2022-08-24 07:27:31 影视制作 我要投稿
  • 相关推荐

国产电影制作的路在何方

  近年来,国产电影票房确实是越来越高,但国产电影制作仿佛陷入了一个怪圈,这种高风险究竟由谁来抵抗?

国产电影制作的路在何方

  “大片”为什么重要

  无论是从商业价值还是从文化输出角度考量国产大片,对于中国电影乃至中国都是必须面对的挑战和功课。参照好莱坞,从1994年开始对中国输出的进口分账西片,几乎均为大片,从《亡命天涯》到《泰坦尼克号》,再到《阿凡达》、《星际穿越》,以及那些绵延的系列片如《指环王》《速度与激情》《蝙蝠侠》《变形金刚》等等,很长一段时间以来,中国电影市场的票房纪录都一直是在被进口大片刷新或是把持。这些大片本身的吸金能力不仅在中国市场,在美国本土市场以及全球各个于美国而言的海外市场都是惊人的。

  大片所引发的票房爆炸力还会扩散到以其为火车头带动的产业链上各个节点,包括DVD销售、付费电视、图书、玩具、主题公园等等,以及异业联合、捆绑的营销所创造的更大范围的产业价值。这也是为什么电影业会是美国经济的支柱产业。

  “中国电影要形成重工业产品推进,轻工业产品跟进,大剧情影片镶嵌在中间的格局,这样作为产品体系才是相对科学的,才能保持可持续发展。”国家新闻出版广电总局局长张宏森在今年10月末的“中国电影新力量”论坛上专门提到了中国电影产品体系的问题,着重强调了目前的失衡,“中国电影发展还很不均衡。我们看一个国家电影的发展程度,首先是看它的重工业推进水平,重工业推进往往才能带动其他产品的跟进,但是我们重工业的推进还不足。”

  想要比肩好莱坞,或是成为亚洲的好莱坞,中国电影必须完成大片生产的这一重工业课题。

  而一个国家的电影工业化程度集中表现于电影科技水平的呈现。

  从《英雄》(2002)始,经过《集结号》(2007)、《画皮》(2008)、《唐山大地震》(2010)、《狄仁杰之通天帝国》(2010)、《龙门飞甲》(2011)、《西游降魔》(2013)、《智取威虎山》(2014),再到《捉妖记》(2015)——国产大片在科技武装的征途上始终奋勇向前。大片生产的重工业特征反映到观众体验上的即是视听奇观,那些肆意的想象力以及对人类极限的挑战、超越都依靠于科技的支撑。

  国产大片对于资本的吸引力每况愈下

  国产大片对于新世纪初的中国电影来说,是一个全新的课题——新任务、新挑战,当然就不可避免有一个摸索、学习和试错的过程。自《英雄》之后,短短几年的时间里从导演到企业都扎进了古装、武侠、动作类大片,《天地英雄》《十面埋伏》《无极》《七剑》《满城尽带黄金甲》《夜宴》,各有千秋但从整个产品的脉络来看,乏善可陈,也当然招致了媒体和观众的审美疲劳。

  随后开始的战争片、魔幻片、灾难片、悬疑片的类型突破给国产大片的新一阶段发展注入了活力,其中多个项目有韩国、香港成熟团队的加入也是影片在工业化水平上再上一个新台阶的关键。

  然而,国产大片的高风险始终居高不下,而其高产出的吸引力则有些“每况愈下”。相形之下,张宏森局长所提的“轻工业”范畴里的中小成本喜剧、青春片成为了比国产大片更诱人的热点。在过去的五年时间里这两种项目类型格外热闹,多个项目完成了“逆袭”的奇迹,甚至连续打破过去只有大片才可能企望的票房纪录,姑且把这现象叫“小时代”症候群崛起。

  小编根据公开资料整理发现,年度票房TOP10里的国产大片的产出投入比成绩单确实令人有些揪心。按照我国电影票房的费、税扣减额度及分账比例的一般惯例,一部影片的收益是投资的4倍以上才能确保项目盈利,而国产大片们只在2009和2010年在平均产出投入比上整体越过了4,2011年再次跌落,随后2012年上扬至4.4,2013年上涨至5.88,但2014年再次遭遇重创,下探至2.09。

  另一个事实是,近年来年度票房TOP10里的国产大片在数量占比和票房份额占比两方面均呈“弱势”。数量方面,2008年国产大片一度占到全年TOP10的6部,但自2012年后开始,每年不足3部;票房份额方面,2005、2008年曾占比达到60%,到了2012年降至23%,2013年小幅反弹至34%,但到了2014年则再次跌落至20%——2014年全年票房TOP10里除了《西游记之大闹天宫》《智取威虎山3D》两部国产大片之外,国产片入榜的是《心花路放》《爸爸去哪儿》《分手大师》。

  用张宏森局长的话来说,“现在我们轻工业电影产品太多了,在比例上不够均衡。”

  与那些小成本奇迹相比,此消彼长间,国产大片显得有些落寞。

  与这一轮“小成本奇迹”热呼应的是,互联网企业与一些新兴民营资本的频频触电。热衷短平快的投资策略和大鸣大放传播策略的互联网企业,集中投注了大量资本和资源押注中小成本项目喜剧和青春片。对于这些投资者而言,失败或许不过是赔些小钱,但一旦成功,不仅能被舆论封神,而且还能一步登天——新三板上市。

  但总要有些大企业耐得住繁华落下的孤寂、也总得有些大个子扛得住风险高悬的压力,中影、华谊、英皇、寰亚、博纳是过去十四年来始终冲在国产大片制作一线的电影企业,它们始终在国产大片的学习路径上投注资本和资源。

  以华谊兄弟为例,作为一家民营企业,华谊兄弟从国产大片诞生伊始就积极地与海外资本、人才合作,学习并逐渐掌握大片的发行、制作、创作。

  在2003年即与好莱坞的哥伦比亚(亚洲)合拍了《天地英雄》;2004年的《功夫》成为年度票房第一;2006年的《夜宴》成为年度票房第二;2007年的战争片《集结号》蝉联年度票房第二,国产片第一;2008年联手李连杰、成龙拍摄制作了中美合拍片《功夫之王》,成为年度票房第六;2009年的谍战片《风声》成为年度票房第七;2010年的灾难片《唐山大地震》夺得年度票房第二,《狄仁杰之通天帝国》位列年度票房第六;2011年《新少林寺》位列年度票房第十二;2012年的史诗剧情片《一九四二》位列年度票房十一;2013年《西游降魔》连破国内多个票房纪录,问鼎年度票房冠军;2015年《寻龙诀》——可能是国内迄今为止最高工业化水平的大片被行业寄望能够再破票房纪录。

  不论是华谊兄弟,还是其他同在国产大片征程上的中国影企,都曾在这条学习的道路上体会过跌倒的剧痛,也品尝过站在山巅的喜悦,当然,最重要的是成功驾驭大制作的经验和心得。