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美声唱法的发展历程
在日常生活中，我们或多或少都有了解过唱歌相关知识，下面小编为大家整理了美声唱法的发展历程，欢迎分享，希望对大家有帮助。
美声唱法，意大利文为BelCanto，意思是美好的歌唱。主要是指17世纪产生于意大利的一种演唱风格及歌唱方法。美声唱法要求歌唱的发声自然，声音宏亮，音色美妙清纯，有适当的共鸣和圆润的连贯音，特重的起音法，巧妙的滑音，稳定的持续音，有规律的渐强、渐弱以及装饰音等，其目的是要使旋律演唱得更华丽、更灵活、更圆润、更富有光彩，音高更为准确，声音更具有穿透力。
意大利著名歌剧作曲家罗西尼认为美声唱法应该具有三项要求：
一、具有自然优美的嗓音，在整个歌唱音域范围内能将声音保持均匀与统一。
二、通过严格训练后，达到对极为华丽的、具有高度技巧性的音乐作品能够唱得毫不费力。
三、通过聆听赏析意大利优秀歌唱家的歌唱并能融会贯通，充分掌握美声唱法的风格。这三项要求，给美声唱法做了一个较为科学、完整的总结。
在17、18世纪，美声唱法正处于蓬勃发展的时期，欧洲出现了阉人歌手，他们将美声唱法推向了颠峰，在声乐史上人们称这一时期为美声唱法的黄金时期。但由于他们的演唱过分炫耀技巧，演唱脱离现实，缺乏真实感，随着社会的发展，特别是经过法国资产阶级革命后，人们崇尚艺术的现实性，阉人歌手逐渐被淘汰，最终退出了历史舞台。
进入19世纪后，美声唱法有了新的发展，以罗西尼(Rossini)、多尼采蒂(Donizelle)、贝利尼(Bellini)为代表的意大利歌剧与迈耶贝尔等人的法国歌剧大胆地采用了自然男女生以取代阉人歌手。到19世纪中叶歌剧中的咏叹调成为美声唱法中的一个重要演唱内容，至此，声乐演唱以其更富有男子气慨的慷慨激昂、铿锵有力的声音而成为声乐技术发展的时尚与潮流。
随着科学技术的发展，19世纪以后的美声唱法在其发展过程中，声乐理论与嗓音研究方面已取得辉煌的成就。在此期间，先后出现了加尔西亚父子歌唱学派，杜鲁雷学派，尚·德·雷斯克学派与兰培尔蒂父子学派等四大美声歌唱流派。20世纪初，随着德国著名女高音歌唱家莉莉·雷曼的声乐论著《我的歌唱艺术》的问世，她集40年来的演唱经验，通过实践性的论述，把古老的意大利美声歌唱学派向前推进了一大步。
美声唱法现已成为世界各国歌唱家所喜爱和推崇的一种歌唱方法。二十世纪以来，美声唱法最重要的代表人物有意大利男高音歌唱家卡鲁索(EnricoCaruso1873-1921),意大利男高音歌唱家吉利(BeniaminoGigli1890-1957)，美籍希腊女高音歌唱家卡拉斯(MariaCallas1927-1977)以及当今世界三大著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂(LucianoPavarotti1935-)多明戈(PlacidoDomingo1941-)，卡雷拉斯(JoseCarreras1946-)。
他们的歌唱集中地体现了美声唱法的优势和特点，把美声歌唱学派的歌唱精华展现在世人面前，为人类声乐艺术的发展作出了贡献。在我国，人们所理解的美声唱法是一个比较宽泛的概念，那就是以意大利歌唱发音技术为基础传统的歌唱方式。它包括歌剧，清唱剧，音乐会的整个唱法。虽然其中融合了各个国家的不同的语言特点以及各自不同的审美观，但是基本的发声要求是相对一致的，从面形成了具有普遍意义的所谓的“美声唱法”。
拓展阅读：
美声唱法发声训练
①、培养良好的听觉：
能否唱出悦耳动听的歌声，和自己的听觉鉴赏力有很大关系。经常欣赏著名歌唱家的歌唱，将他们美好规范的歌声在心理上形成声音的表象，才能运用正确的发声方法找到美好的音色。
②、“感觉不到喉的存在”：
美好的歌唱，虽然是从歌唱者的喉咙里唱出来的，但，歌唱者自己却感觉不到喉的存在。正如沈湘教授所说的：“意大利人没有喉，指的是意大利人唱时感觉不到喉的存在，完全是共鸣，什么别的也听不见，只有声音，根本没有喉。所以这个概念，我们也理解：声音是从喉出来的，但绝对不能在感觉上有喉的存在。有了喉的存在的感觉时，大概是过分紧张用力了。”学唱者应牢牢记住沈湘教授的指导，练唱时，请“忘掉你的喉头”。
③、用正确的位置歌唱发声：
发声位置正确与否，直接关系着声音的质量。不妨做一下移动发声位置的实验：发声位置安放在喉头与声带的部位，不仅声音很难听，而且歌唱者感觉唱得很难受;如果将发音位置移在喉结下方第二纽扣处，让声音“落”在这个位置上，声音立刻就变得好听起来。这才是“美声”唱法正确的发音位置。 用正确的位置歌唱发声，是间接发声的感觉，它可以缓冲气息对声带的直接冲击。并能解除声门下多余的气息压力，使声门的调整变得灵活、自如。
④、寻找“声门适度感”
发声之前，歌唱者先想好发音位置(在上胸部第二纽扣处)，找到想象之中的“嗓子眼儿”。然后，用“叹气”发声的感觉，往“嗓子眼儿”里叹气，“轻轻一‘叹气’，气一碰‘嗓子眼儿’就响了。”特别重要的是沈湘教授强调指出的在声门上是找气儿不找劲儿，感觉气和声音混在一起，一道从‘嗓子眼儿’出来”这句话。
美声唱法发声口诀
一、歌唱姿势要领口诀
头正、颈直、看前方，“脊梁插着擀面杖”。
自然挺胸双肩垂，张嘴下巴“懒洋洋”。
双腿站立前后分，重心放在前脚上。
手势自然形体美，“松而不懈”“紧不僵”。
收腹提臀两胯开，积极、松弛全身唱。
二、歌唱呼吸要领
鼓腹吸气沉“丹田”，贴着咽壁“吸着唱”。
胸口松开向下“叹”，气沉胸底腰扩张。
“又吸又呼”声流动，气向下“铺”音向上。
腰一缓劲儿就换气，被动换气不用想。
“关闭”高音气倒灌，腔体松开“一米长”美声唱法发声口诀美声唱法发声口诀。
“气行于背”“吹瓶口”，“吹”响头腔点明亮。
后背控制上、下“吸”，全身舒展气流畅。
呼吸稳定最省力，轻松愉快把歌唱。
三、歌唱发音要领口诀
胸口发音不能憋,“声音落底”气通畅。
“声门适度”“三不准”①腔体上下要“虚张”。
张嘴“内视”往下“看”，喉结下沉底宽敞。
“忘掉喉头”没感觉，“听着、看着”咽腔响。
胸口往下找气柱，音色纯净又明亮。
“高音气大嗓眼儿小”，声带不躲要敢唱。
气混声儿来声混气，贴边儿向后进咽腔。
四、歌唱共鸣要领口诀
共鸣位置在咽壁，共鸣音响灌咽腔。
共鸣反射找“焦点”，前“哈”后“哼”气通畅②。
音域升高变母音，腔体“打开”要舒张。
“关闭”拢住共鸣点，声音胀满鼻咽腔。
抬起软腭“打哈欠”，“打开喉咙”气通畅。
五、歌唱语言要领口诀
“贴着咽壁吸着念”，咬字吐词在咽腔。
“挂住字头”往后送，胸口换字不能忘。
被动念字最轻松，语音清晰声音棒。
“挂住前面往后兜”，高音“说”、唱在头腔美声唱法发声口诀声乐培训。
言语生动情感深，音色、力度巧变样
传情达意需准确，语气“喷口”要恰当。
“字正腔圆”真功夫，表现内容有分量。
“声情并茂”才感人，歌唱艺术魅力强。
备注：
①声带上“不准挂音，不准用劲儿，不准通气儿”是感觉上的三不准。
②前“哈”后“哼”的意思为：声音向前反射时，有哈气的感觉，声音向后哼唱时，有往后靠的感觉，所以是气向前声儿向后的感觉。
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