练习唱歌的技巧

时间：2023-03-11 10:47:25 音乐培训我要投稿

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练习唱歌的技巧

　　学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。今天，小编为您介绍的是练习唱歌的技巧，爱唱歌的同学马上收藏起来吧!

练习唱歌的技巧

　　一、介绍三种歌唱的呼吸方法

　　1、胸式呼吸法：这种呼吸锁骨提起，靠胸腔控制气息，吸气浅，容量小，失去腹肌、横膈膜控制能力，导致喉、颈、舌根紧张，影响音域扩展，声音逼紧，僵硬而缺乏色彩。

　　2、腹式呼吸法：这种呼吸用腹部肌肉控制气息，腹膨胀，失去胸、肋间肌肉控制呼吸的能力，导致声音空洞、无力，缺乏圆润、明亮，高音困难。

　　3、胸腹式呼吸法：这种呼吸是一种运用胸腔、两肋、横隔膜及腹肌，共同控制气息的方法，它能全面调动呼吸器官的能动作用，气息容量大有较高的气势，而且稳健，控制力强，呼吸均匀、有节制，并能对呼气气势强弱进行调节，使声音变化自如，声音纯净，音域扩展统一，刚柔并用，符合歌唱时声音变化的要求。实践证明，胸腹式呼吸法是歌唱中科学的、合理的呼吸方法。

　　二、胸腹式呼吸法的专门训练

　　歌唱的呼吸方法应通过具体的歌唱实践以形象启发、比喻等通俗的手法逐步培养获得。首先要学会去体验歌唱的呼吸的感觉以及状态，通过反复训练把这种歌唱时气息感觉的特殊性，牢固记忆下来，并能巩固歌唱中的这种特殊呼吸状态，成为你在歌唱中一种自然的呼吸方法，这样歌唱的呼吸才算是真正掌握了!!!

　　1、吸气训练

　　(1)用“闻花”的感觉来指导我们初学者的吸气，使横膈膜下降，胸腔底部向下扩展，两肋张开，肺部扩大，空气吸人肺内，形成正确的胸腹式呼吸法的吸气。

　　(2)理解掌握要吐字先吸气，要吸先吐的辨证关系。当歌曲前奏接近结束时应轻轻的吐气，歌曲前奏结束的瞬间，从容而适当的吸气，并立即转为呼气(歌唱过程)。

　　(3)气吸的多少与乐句的长短、歌曲情绪应吻合，要吸的适量(吸多了僵而紧张，吸少了声音失去支持)。

　　(4)吸气要不紧张、不僵硬，在最自然的状态中完成，要吸的深。鼻、口同时进气。

　　(5)气息瞬间积极的吸人，立刻控制转化为呼气，喉咙打开，声带振动发声，延续的呼气就是歌唱的过程。这种“急吸缓呼”的过程是歌唱中最基本的呼吸方法，应予多加练习。

　　2、呼气的训练

　　呼气，即歌唱的过程。要培养学生均匀而有控制的呼出，这一能力是歌唱中十分需要的，也是很有必要的。就是把吸进来的气瞬间控制起来，立即转化为呼气状态(歌唱发声的气息状态)。当气息均匀呼出时(歌唱)，这种状态应相对的保持着，直到又吸一口新气为止。控制呼出的气应该是丰满的，人的感觉也是轻松自如的。气息的控制要适度，不能过分，过分控制会导致声音僵硬，不流畅，甚至摇晃，失去控制。所以我们在训练歌唱呼吸时要做到松紧结合与快慢结合!

　　三、呼吸训练的具体做法

　　1、辅助练习

　　(1)放松而端正站立(同歌唱姿势)，双手插腰。插腰位置为两胯腰骨靠上，肋骨下端(腰带处)，在此状态下，做用鼻闻花般平稳而深入的吸气，胸部自然挺起(不耸肩)，两肋张开，横膈膜下降。突然停止转化为呼气，此时要有意识的保持吸气的状态。呼气时模仿自行车刹气“嘶”的声音，有控制而平稳的呼出。这样的呼气是有支持力，有一定气压的，是歌唱发声所需要的正确呼吸。

　　(2)用吓一跳的感觉体会瞬间的气息吸人(急吸)，同时张开嘴放松下巴，气息不呼出，练习气息控制能力。

　　(3)可以让学生练习吹烛火，吹而不灭。吹纸条，弯而不到。或者模仿“狗喘气”，锻炼呼吸均匀平稳，领会横膈膜控制呼气的动作。还可以吹灰来体会“呼吸支点”，小腹部位出现“着力内缩”腰围产生支撑的感觉，对歌唱是十分有利的。

　　2、掌握音乐表现上需要的三种呼吸技巧

　　(1)唱连音的呼吸：吸气要适量而从容，吸气后有控制的缓慢、均匀、流畅的呼出，要富有气息的充实感。

　　(2)唱非连音的呼吸：吸气要快而且立即把气息保持住，不紧张，发声要灵敏、轻快，这种快速呼吸是歌唱时常用的呼吸方法。

　　(3)跳音：训练培养腹肌、膈肌富有弹性的灵活控制气息的能力，以腰部膈肌跳动为动力，把一口气根据音乐分若干次吐出，使歌声短促而轻巧。

　　3、常见的呼吸毛病及其纠正

　　(1)漏气：吸气后，控制能力差，出声前漏掉或气声同时呼出，造成气不够用，声音“沙、混”。

　　纠正方法：加强咬字，加强气息控制避免漏气。

　　(2)用说话气息在歌唱：歌唱发声时脸红脖粗的，往往在唱到高音时用“白声喊唱”，这类现象常常可以看到。

　　纠正方法：练习胸腹式呼吸法，加强呼吸控制能力，使劲下移两肋和腹肌，不要追求音量，避开紧张调整吸气使之适量。

　　(3)呼吸不积极，呼吸量小：歌唱发声时，声音虚漂、单薄，缺乏音量共鸣，在初学者中是非常多见的。