小提琴演奏技巧中的特殊弓法介绍

时间:2020-09-30 10:49:58 乐器培训 我要投稿

小提琴演奏技巧中的特殊弓法介绍

  当每一个小提琴学习者真正进入教科书的练习时,无论是沃尔法特、开塞、还是克莱采尔,他们的第一课都是分弓练习。因为分弓(Detache)和连弓(Legato)本是小提琴演奏技术中最基本的两种弓法。小编整理了特殊弓法介绍,欢迎欣赏与借鉴。

  一、连顿弓(Solid Staccato)。

  这是在特殊技巧中应用最广泛而又是最使人迷恋的弓法,我们可以发现,在维尼亚夫斯基的几乎所有的作品中,都巧妙而富有效果地运用了这种弓法。再如帕格尼尼,他不仅在协奏曲、技巧性乐曲中展现了这种弓法的辉煌感,同时在他的第10、15、21首随想曲中,还着重以此弓法作为一种富有特性的演奏乐段。

  由于这种弓法所显示出的演奏上的技巧性,及其活力和趣味,加上伟大的小提琴大师海菲斯,对这一无人超越的绝技所演奏出的惊人魅力,致使现代不少小提琴学生受其影响,变成了“连顿弓迷”。  连顿弓的掌握不是所有的演奏家都能作好的,就连有的一流名家,在这种弓法上也未必都能演奏得使人满意,著名的法国小提琴演奏家弗朗西斯卡蒂认为:“一个人的反应能力,肌肉组织和神经系统,在很大程度上都决定了他的连顿弓的好坏”。

  很多提琴家在谈到连顿弓的体会时,普遍认为这种弓法的演奏,手臂是属于紧张状态的`,弓毛必须压贴弦上,并能有很好的节奏控制,在上行时手臂呈提物状,手腕可稍上抬,弓杆稍向外倾斜,在下行时手臂则有下拽感,手腕稍向下压,弓杆则稍向内倾斜,漂亮的连顿弓将是颗粒清晰,富有弹性,凭借右手运动的惯性,在每个音符的力度和速度上,都能作到均匀和准确,同时和左手指的快速运动配合得毫无缝隙。

  不管个人的才能如何,对于这种迷人的弓法的掌握,没有任何奇迹可以使演奏者轻而易举地获得,而只能因人而异,靠各自不同的肌能条件、敏感程度、控制能力,去恰当地、经常性地练习和应用,从而逐渐达到尽可能的得心应手,轻松自如。值得注意的是,这种紧张性的练习不可时间过长,以免产生肌肉的痉挛和习惯性的手臂僵硬。  连顿弓--这一小提琴演奏技术中的特殊弓法,尽管有一定的难度,但作为专业演奏者来说,若不能较好地适应和掌握,实在是一个遗憾,因为在大量的世界名曲中,这种弓法应用的本身,就足以丰富和体现其作品所赋予的表现力。

  二、飞顿弓(Foying Staccato)。

  当人们在迷恋着连顿弓的同时,小提琴演奏技术的又一种特殊弓法 飞顿弓,显示出了更加惊人的魅力。

  飞顿弓实际上是由连顿弓发展而来的,同样一弓可走十几个音,乃至几十个音。但飞顿弓和连顿弓从演奏方法上和效果上,却又各有不同的特点。前面我们谈到连顿弓的演奏,主要靠手臂紧张性的振动。而飞顿弓的演奏,除要求手臂动作保持其连续性,同时要求手腕和手指适当减轻每个音之间的压力,动作更加轻巧灵活,前者的弓子在运动中始终不离开弦,而后者每奏完一个音,弓子必须有弹性地离开琴弦,因此,飞顿弓听起来,其效果就显得轻松而更有活力。

  飞顿弓的应用,以上弓为多。这是因为更便于手臂和手腕对弓子的控制,从演奏上讲,在熟练连顿弓的基础上,然后再练习飞顿弓,可能就会感到更容易掌握。

  飞顿弓的诱人之处,还在于演奏者可以根据作品音乐表现上的需要,在快、慢、强、弱之间,随心所欲的处理,我们听到不少演奏家在帕格尼尼协奏曲的华彩乐段中,以及著名的技巧性作品《莫斯科的回忆》等乐曲片段中。那些飞顿弓的演奏,从起弓到转接,虽然处理各有不同,但都显得那么华丽精巧,趣味无穷。

  但另有一种情况,比如维尼亚夫斯基第一、第二协奏曲的第一乐章中,几处从高把位下行的飞顿弓旋律,是极为漂亮洒脱的,可是有的学生由于不能适应,而将其改成了一般跳弓,这种对作品的随意性和演奏上的简单化,实际上丧失了作品本身音乐内涵的意义。

  在飞顿弓的演奏上,无疑要数弗朗西斯卡蒂的音质最美。因为他真正做到了依靠弓子本身的弹性,自我控制的能力,和长期广泛轻松应用的结果,这正是我们好多小提琴演奏者所应该学习和追求的。